颤音（轮指）的艺术
颤音，对指弹类吉他来说——无论是古典吉他、佛拉门哥吉他还是原声吉他，都是最有趣且最有表现力的技巧之一。颤音技巧看起来是为了克服乐器的天然局限性的，在尼龙或钢弦吉他上造成音响连绵不绝的错觉。颤音技巧初现之时作曲家们就为之倾倒了，一些极美妙的吉他音乐也是以它作为主要的表现手法写成。
然而，颤音技巧究竟是什么东西？传统的古典吉他颤音使所有右手手指运动构成一个组合（除了小指）。就像下面所列出的方式，4个音为一个组合。
1. p指拨低音弦。 2. a指用不靠弦拨高音弦。 3. m指用不靠弦拨相同的高音弦。 4. i指用不靠弦拨相同的高音弦。 5. 把1-4重复重复再重复
不管怎样，在接下来的章节中将有为各个手指开发的各种不同的技巧练习贯穿其中。那么为什么要为颤音专门写一本书呢？答案很简单：颤音技巧是在大师班或吉他研讨小组里被问得最多的问题之一，可以说这种情形无时无刻都有！这充分说明了吉他演奏界对特殊技巧以及它为数众多的变种有着强烈的兴趣。另一方面，颤音是所有种类（古典、佛拉门哥、原声甚至爵士和摇滚）吉他的各种演奏手法中的一种。
颤音技巧并不是一成不变的“古板”技巧。下面的章节中我们将要探讨一下漂亮、欢快的5音佛拉门哥颤音,还有6音、8音等变化种类，还有那源源不断的颤音和其它演奏者和老师首创的为数众多的和颤音有关的技巧。
写这本书时，为了搜集素材我请教了超过100名古典和佛拉门哥吉他演奏者，包括老师和职业演奏家，还有一些极有天赋的业余爱好者！
第一章
颤音练习技巧
建立技巧基础
无论什么时候，当你要在吉他上练习新的技巧时，请记住：你应该努力去建立一个稳固的基础，并且在未来的几年里能够持之以恒。如果你不能很好地弹奏颤音（或者其它诸如此类的吉他技巧），那么你要把速度降一下了（例如60 bpm）。你不能指望弹到140 bpm还能很好地控制它，140bpm在很多的轮指曲里是一个很平常的速度。在所有的演奏中保持适当的速度也许是最重要的了，就算是在最难的颤音技巧部分也是如此。
在我们颤音大厦的兵器库里最重要的武器非最值得信赖的节拍器莫属了！传统的发条节拍器和电子节拍器我更喜欢后者。出于两点很显浅的理由。
1.用电子节拍器你可以更好地调节你练习时的速度。只要节拍数是整拍的，30-300拍每分钟（30-300bpm）这个范围的速度可以任意调节。
2.可以改变节拍的重音的位置，或者一拍奏8分音符、三连音、或者16分音符。
首先，我们要使p-a-m-i这个指序可以很自然地演奏。以50 bpm左右的速度开始，坚持用这个速度或者更慢的速度练习，直到可以很舒服地演奏。切记切记，不要只用一个节奏练习，并且每一个手指的拨弦发出的音量要一致。
这里给出的练习把左手的影响降到最低，以使学生能集中注意力到颤音技巧上。
练习一
从一开始就要将你的动作做到最精确。建议你进行录音以检查效果。请确保每一次拨弦都是用同一个触弦点触弦。如果这些做得不够好的话会产生一些节奏问题。
做到上面这些，你的动作就没什么问题了。接下来的难题是当你弹到140bpm时要保证做到上面提到的这些要素。在44拍中，每小节有16个音符，并且是140bpm，也就是说每分钟有560次单独拨弦。另外，这些音符必须要平均地弹奏出来，否则就会产生马蹄声。在这个练习中一定要保持足够的耐心，除非你已经准备好，否则不要轻易提高速度。
靠弦练习
在用固定指序的古典式颤音中，用靠弦法练习颤音是一个提高精确度的非常有效的手段。著名的佛拉门弋老师胡安·马丁（JuanMartin，下同）在他的一个大师班上把这一方法介绍了给我。这个方法可以在颤音中发出更强的音，而且感觉更自然，同时也是一个非常棒的热身练习！下面是胡安·马丁用来介绍这个这个技巧的一个例子
练习二
p-a指音阶练习
在我的研究中，我发现一个最普遍的问题是：似乎古典吉他爱好者的问题是颤音不平均，产生马蹄声。无论古典、佛拉门弋或其它，p指到a指之间的衔接是最容易出问题的地方.演奏颤音最难的地方之一就是保证各指和拇指的均匀衔接。我发现最好的解决方法就是用p－a这样的右手指法练习音阶（或其它连串的单音）。
这里有一条C大调的基本音阶，在第七把位用p-a指法练习。请注意换弦时的右手指法！
练习三
这里有一些同样节奏型的练习帮助你更自然地用（p-a）这样的右手指法弹奏。
练习四
