老凤祥一级首饰设计师杨吉吉实践与灵感同行
别看杨吉吉人娇娇小小，她的设计作品不拘一格，涉及的类型也是多种多样。无论是富贵中展现婉约气质的女性珠宝，还是刚强中透出别致品位的男性挂件，或是大气又饱含思想内涵的摆件，都令人过目不忘。
学习实际制作对设计师来说受益匪浅
刚刚加入老凤祥时，杨吉吉跟着公司请来的香港师傅学了一段时间的制作。她只用了短短2年的时间，就从首饰制作初级工破格晋升到了高级工。2 2岁的时候，她参加相关的职业能力比赛，获得全上海第一名，不少老凤祥其他的同仁也都获得了名列前茅的成绩。
老凤祥的团队之所以在整个行业里能出类拔萃，不仅是每个人自身的努力，也归功于公司提供了一个很好的平台。就像设计师先学习制作这件事，对于后来的设计之路有莫大的帮助。正是了制作方面的实践经验，他们在设计的时候就会知道，在某些细节方面该如何处理，才能便于制作，避免不切实际的凭空想象。
也正是有过这样的制作经验，杨吉吉的不少设计作品都是自己亲手制作的。比如获得世界黄金协会“千禧永恒金”设计大赛黄金工艺品组特别大奖（亚洲）的作品《悬浮》，就是由其亲手完成的一个由符号交织而成的艺术摆件。想起自己呕心沥血的作品，杨吉吉感慨到，真的要很有耐心，每一根金线都是自己亲手缚上，切开小小的灯泡，将塑成形的“悬浮”穿进灯泡中，而底座则是自己熬了通宵，在浇铸未全干之前，把纹路刻在上面。
艺术灵感来源于方方面面
杨吉吉从小受到了家庭的影响，所以从事贵金属设计，在她看来是顺理成章的事情。她的祖父曾是一名珠宝商人，只需用手拨平一盘珍珠，就可以精确地算出颗数，许多远方的客人都特地去其祖父那儿买珠宝。或许正是这份“家学渊源”，杨吉吉从小学习绘画，对艺术非常感兴趣，设计出来的作品更是洋洋洒洒，不受限制，但又精准到位有迹可寻。
对设计师来说，灵感常常是设计过程中重要的一环。杨吉吉说，很多设计灵感的补给其实是来源于生活中的方方面面，并不局限于只学习首饰方面的内容，其他类别的艺术作品都是值得欣赏学习的。
杨吉吉非常喜欢德国人简约的设计风格，平时喜欢看一些相关的工业造型设计。一个小小的茶具或者漂亮的灯具，在设计上都有其独树一帜的地方，让她获得启发，产生灵感火花的碰撞。平时，画展、艺术展、话剧、歌剧等艺术展览和演出，杨吉吉一般都不会错过。像前不久上演的音乐剧《剧院魅影》、波点女王草间弥生作品展等，她都去看了。最近，她的一个目标正是人气很旺的印象派大师莫奈的上海作品展。
她说：“艺术其实不分家。我觉得，不能因为从事珠宝设计，就只看珠宝方面的内容。那样的话，你的路会越走越窄，设计中也不会有什么新的变化，画来画去都是差不多的东西，这对于设计师自我成长和拓展都是不利的。”
杨吉吉的先生一直说，她是一个有性格的人，最喜欢做既简单又难做的东西。或许正是杨吉吉温婉恬静的外表下那颗火热的心，让想象长出了翅膀，令她设计出的那些棱角分明、生动抽象的造型，更具有别出心裁的创造性――这也正是老凤祥对于每一个设计师的期待和一贯要求。
