席慕蓉的诗席慕容的诗及其风格
席慕蓉的诗席慕容的诗及其风格写文章之前，我在我的生
活周围与网络上进行了一个调查，调查对象从16岁到50岁。
席慕蓉的诗我的问题很简单，问道：您喜欢席慕容吗?为什么?16岁的少男少女回答：很喜欢，就好像写出了我的心事。
25岁到50岁的回答有两种，一种：从读书时代起就喜欢，一直到现在，
休闲时还有不断拿出来读的习惯，就仿佛在重温我们的过去，重新回到了少年情怀。
另一种：受到过席慕容的影响，现在仍然喜欢，但是不像过去那样喜欢了，特别是自己开始写诗以后。
三种回答反映了不同读者群对席慕容诗歌的不同感受，其共同点却集结于席慕容诗歌的普遍的社会影响力。
甚至对于某些写诗的人而言，尤其70年以后出生的女性诗写者，她们对诗歌发生兴趣、从模仿到自觉的书写，都是因了席慕容的启蒙。
汇集于《女子诗报》的西叶（重庆）、慧子（湖南）、柏水（福建）、兰雪（湖南）等即此中典型代表。
谈及席慕容诗歌的热力，网络上流行这样一句话：1989年，那时年轻人有两件大事：背英语、背席慕容的诗。
这曾令少数一些诗写者嫉妒并恶意诋毁，其实大可不必。席慕容热显示了诗歌优丽雅致而通俗平白的特征与魅力，其内容与形式恰好供给了时代的需求与大众的接受能力
说到俗白，古有白居易为先贤。
白氏可以经久而为经典之一种，席氏为什么就不呢?邓丽君可以被奉为经典，而同样席卷海内外汉语大地的席慕容为什么就不呢?从1981年的《七里香》开始，席慕容的诗居然一版再版，成为畅销诗人，成为一代读者的精神爱侣。
这在诗歌史上十分罕见。这一种诗的艺术形式及其存在价值颇值得我们客观地进行思考和总结。
西叶说：有些诗歌适合大家读，有些诗歌适合诗人们自己超越。这是中肯的。
我们既要肯定诗歌艺术创新、先锋的价值，同时也要重视诗歌面向普通大众写作的意义。
席慕容从13岁开始写诗，24岁左右在欧洲留学时开始大量写诗。她写诗却不具有面向大众的先在意识，而是面向自我的，个人的，收到了真实感人的效果。
她的诗有三大主题：爱情、生命和乡愁。这是大家耳熟能详的。
爱情诗历来受到少年、青年的欢迎;有关人生、生命的思索与态度，也正是少年、青年所最欲感知与关注的;而乡愁——不论从狭义（怀乡：故乡、故土）还是广义（念旧：童年、友人、宗族）的角度进行观照，也都带着民众的普泛性。
艺术的普遍的内容引起普遍的注意和喜爱并且成为流行，是因为它具备自己自足的独特的艺术性，具备诗的能够被大众所辨识、欣赏的普遍元素。
读席慕容的诗，可以感受到以下四个方面的鲜明特色。
一、至善纯情，恬静从容二、通俗浅白，中国韵致席慕容的诗完全没有艰涩聱牙的文句，用语浅白却清新淡雅，这比较贴近一般读者的审美品质。
由于精熟古诗词，诗人还善于取读者所熟悉的古典意象入诗，使诗歌具有浓郁的中国韵致。
《莲的心事》、《缘起》、《乡愁》等，就像岁月馈赠的一杯杯清香习习、淡涩而回甘的中国茶一样，令人品了还品，饮了又饮。
台湾现代诗的代表中，洛夫的诗歌具古典之美，余光中沉郁，郑愁予属于天才写作。
与台湾现代诗潮的世界性、超越性和纯粹性以及所造成的某些晦涩难懂相比较，席慕容的诗却更具普适的人间情怀。
这种人间情怀堪称世俗情怀，既是对现代人精神茫然的现实关怀,也是对大众审美品质的贴近关照。
不论诗人本身是否具有这样的写作意识，但事实的结果已经如斯造就。尽管诗人创作时是个人化的，却反映出了整个时代的平均诗歌水准，因此能够获得广泛的认同。
而同时，作为诗歌艺术品之一种而又获得畅销，诗人却仍然保持了为诗的本色，在写法、取意上既接近于